lunes, 5 de octubre de 2009

La Hija del Mariachi

Biografia de La Hija del Mariachi:
Luis Caballero es FelipeDentista de profesión. Es uno de los mejores amigos de Emiliano, y justamente por este motivo, es que se ve involucrado en un delito que jamás cometió. Es uno de los pocos que cree ciegamente en la inocencia de su amigo, a pesar que todas las pruebas lo acusan.
Guillermo Murray es Roberto Sánchez GallardoPadre de Emiliano. Es un destacado diplomático mexicano que está a punto de convertirse en embajador de su país ante la Santa Sede. Es un hombre culto, serio y muy estricto pero que adora a sus hijos y esposa. El supuesto delito en el que está implicado su hijo, le cambia la vida.
Paloma Woolrich es Gabriela Sánchez GallardoMadre de Emiliano. Los centros de su vida es su marido y sus hijos. Lo ocurrido con su hijo, la destrozará, pero en ningún momento perderá la esperanza de su inocencia. Cree ciegamente en la honestidad y valores de Emiliano.

Tanya Lopez es CristinaHermana de Emiliano. El día anterior a su matrimonio con Martín, la policia lo detiene y su hermano huye del país. Es una chica dulce, enamorada, pero que por lo mismo es facilmente convencida por Corona de la culpabilidad de su hermano.

Ariel Díaz es Steve«Amigo» de Emiliano. Es socio de la empresa de Emiliano y el principal nexo entre ella y la mafia norteamericana. Siempre demuestra debilidad frente a los problemas, y por ello mismo Corona lo protegerá ante todo.
Rodolfo Valdés es MartínOtro de los «amigos» de Emiliano. Está a punto de casarse con la hermana de Emiliano. Es un buen hombre, aunque la ambición le jugó una mala pasada., sin embargo, a diferencia del resto, sí cree en que el inculpar a Emiliano es un error y tratará de solucionarlo.

Gianmarco

Biografia de Gianmarco:
Nació en Lima -Perú- el 17 de Agosto de 1970. Su madre es la conocida actriz y cantante peruana, Regina Alcóver, y su padre, el famoso compositor y cantante peruano, ya desaparecido, Joe Danova.A los 18 años Gian Marco viaja a la ciudad de Santiago de Chile para especializarse en diseño gráfico. Aunque todo parecía caminar bien, su alma necesitaba de la música, por ello decide demostrar su arte logrando presentarse en los locales más concurridos de Santiago y Viña del Mar. Su nombre empezaba a sonar, pues su estilo personal llamaba la atención de quienes lo escuchaban por primera vez.Año y medio más tarde regresa a Lima y clasifica un tema en la versión peruana del Festival OTI 1989. Logró captar la atención de la prensa especializada, siendo el artista más promocionado en dicho evento. Es ahí donde Discos Independientes le propone grabar su primer disco.A comienzos de 1990 sale al mercado discográfico nacional su primera producción titulada "Gian Marco", bajo la dirección musical de Pepe OrtegaEn Septiembre de 1993 intervino en el proceso de clasificación del Festival OTI, versión nacional, logrando el primer lugar y representar al Perú en la XXII edición del Festival OTI Internacional realizado en la ciudad de Valencia, España con el tema de su inspiración " Volvamos a Empezar ".Al amparo del "rey Midas latino", Emilio Estefan, Gian Marco ha ingresado a una nueva etapa en su carrera, tal vez la más fructífera. Es compositor del plantel de Estefan, lo que no impide que trabaje su propio material, por eso ha logrado hacer un nuevo álbum denominado "A tiempo" (Crescent Moon/ Sony). Este último disco se escucha ya en las más importantes radios de todo el mundo.

La 5ta Estación


Biografia de La 5ta Estación:
La Quinta Estación son Natalia Jiménez (voz y armónica), Pablo Domínguez (bajo y guitarras) y Angel Reyero (guitarra).Su sonido es completo, llena el espacio y se expande es un grupo con personalidad propia, es La 5ª. Estación, una propuesta nacida en España que cruza fronteras y sale de su territorio.Creado en el 2001, La 5a Estación buscaba un estilo que llegase a todo el mundo, pero que fuera diferente a todo lo que se escuchaba en el panorama musical español.Fueron muchos los ensayos en los locales de Hangar 19 (Canillas)... fue ahí donde comenzó a gestarse el sonido del grupo. Más adelante se trasladaría a un local más amplio en Ritmo & Compás (c/ Conde de Vilches). Fue ahí donde, posiblemente, aprendieron más sobre música y sobre este universo en el que millones desean entrar.El grupo sabía perfectamente que el mundo de la música se compone de ganadores y perdedores, y ellos querían entran en el grupo de los que, a base de mucho esfuerzo y trabajo, ganan.Así es como La 5a Estación consiguió un aforo completo en la sala Ritmo & Compás en su primer concierto. Gracias a la ayuda de Marko Katier (arreglista de Lorca), el grupo logra dar un empujón al estilo y depura más sus líneas melódicas.A finales del 2001 graban su primer maqueta con cuatro temas y con la participación de la formación final del grupo: Natalia (voz y armónica), Pablo (bajo y guitarra) y Angel (guitarra rítmica).Tito Saavedra (quién grabó la maqueta en los estudios Ritmo & Compás) estaba asombrado por el trabajo fácil y distendido con La 5a Estación, comparándolo con la labor de grandes profesionales.En los estudios de Ritmo & Compás se codearon con grandes artistas que dieron su opinión sincera con respecto al grupo, como fueron Teo Carralda, Rosario y su representante Sara, o Jota (batería de Golpes Bajos) que tocó con el grupo en algunas ocasiones.El grupo llenó las expectativas de un proyecto: Clase 406, telenovela juvenil que eligió como tema musical central Dónde Irán, primer sencillo de su álbum debut Primera Toma.Este hecho fue muy positivo en la medida en que logró introducir y presentar al grupo ante el mercado mexicano; sin embargo La 5a Estación tenía mucho más para dar que tan sólo el tema de una telenovela, por ello es que poco a poco, con sus siguientes sencillos titulados No Quiero Perderte y Perdición, lograron posicionarse en el Top Ten de la radio mexicana por muchos meses.Lograron reunir a miles de personas en diversos eventos masivos a nivel nacional (Zócalo del D.F., Macro Plaza de Monterrey, Plaza México, entre otros).Después vendría su incursión en cine a través del tema musical de la película Dame tu cuerpo, protagonizada por Rafael Sánchez Navarro y Luz María Zetina. En ella La 5a Estación hizo su muy personal versión de la canción Si yo fuera mujer, la cual encabezó el Sound Track de esta cinta.El grupo fue invitado a participar en el disco homenaje a Hombres G, con su versión del tema Voy a pasármela bien.A finales del 2003, comienzan a planear y a escribir los temas de lo que sería su segundo álbum. A principios de 2004, el proyecto es una realidad a través de Flores de alquiler, un disco producido totalmente en México por decisión del grupo, con 11 temas inéditos de su autoría y el cual, definitivamente, refleja un enorme crecimiento a nivel musical y poético.Todos los miembros aportan su estilo personal y su experiencia profesional en cada tema; como artistas inquietos y sensibles, están siempre abiertos a nuevas posibilidades, a innovar y a hacer buena música, trabajando por y para ella, sacrificándolo todo puesto que esta es su vida. Tres jóvenes que imprimen toda su energía y vitalidad.Natalia es la vocalista, estudiante de Técnica Vocal, Solfeo y Armonía en el grado Profesional del Instituto de Música y Tecnología de Madrid. Su trayectoria musical destaca por haber tocado en directo en RNE3 en un directo con José Miguel López. Telonera de Cómplices en 1999 en Torrelodones, directo junto a Hiram Bullock (guitarrista de Sting, Pat Metheny).Angel es un artista de la guitarra rítmica, un profesional de lo suyo. En su currículum destaca el trabajar ocasionalmente con Rafa Tena.Pablo es el bajista del grupo; inquieto y tenaz, ha participado en numerosos proyectos musicales y grabaciones de estudio.En Junio de 2004, y después del éxito cosechado en México, el segundo disco del grupo tiene previsto su lanzamiento en su país, España.Los logros y reconocimientos con "Flores de Alquiler" fueron innumerables: se hicieron acreedores a Triple Disco de Oro en México por más de 197 mil copias vendidas (están apunto de llegar al Doble Disco de Platino) y en Estados Unidos recibieron Disco de Platino por más de 200 mil copias. Obtuvieron importantes reconocimientos como los Premios Billboard en la categoría "Latin Pop Airplay del Año, Nueva Generación", por el tema "Algo Más"; "Mejor Canción del Año Rock" por la ASCAP (The American Society of Composers, Authors and Publishers) de Estados Unidos; y el premio "Orgullosamente Latino, El Premio del Público 2005" en la categoría "Grupo Latino del Año" (premio otorgado por los telespectadores del canal Ritmoson Latino). El éxito del disco se vio reflejado en el extraordinario concierto que ofrecieron en el Teatro Metropólitan de la Ciudad de México, ante un lleno total en abril del 2005. A finales de ese mismo año, la banda realizó su primer disco acústico, "Acústico, La Quinta Estación", que contiene éxitos como "Perdición", "Daría", "El Sol No Regresa", "Algo Más" y "Niña" en versiones acústicas grabadas en vivo. Se editó en dos presentaciones: cd+dvd y dvd+cd, los cuales contienen el concierto acústico, fotos exclusivas, biografía de la banda y los videos "El Sol No Regresa", "Algo Más", "Daría" y "Niña". Este álbum logró la categoría de Disco de Platino en México por más de 100 mil copias y en Estados Unidos está por alcanzar la categoría de Disco de Oro (100 mil copias).Compositores de todo su repertorio, admirados por sus actuaciones en vivo y sus canciones, "La Quinta Estación" es de los pocos grupos actuales que se involucran en cada una de las facetas de sus producciones discográficas. Su sonido en vivo se ha caracterizado por ser potente y vibrante, hecho que se ha demostrado en los más de 2 años de gira de la banda, con la que visitaron plazas tan importantes como el Teatro Metropólitan de la Ciudad de México (2005), House Of Blues de Los Angeles, CA (2005), Bellas Artes en Puerto Rico (2005) y Hard Rock Café en Miami (2006), por mencionar tan sólo algunos de los muchos sitios donde se presentaron en Latinoamérica, Estados Unidos y España. Es así como estos "emigrantes de la música", se ha ganado un lugar importante dentro de la escena musical de México, España y Latinoamérica. Después de un camino lleno de éxitos y reconocimientos, "La Quinta Estación" regresa con un nuevo álbum titulado El Mundo Se Equivoca (2006).Pablo Domínguez sale del grupo a finales de 2008, antes de la publicación del cuarto álbum de estudio, Sin frenos.

Annette Moreno

Biografia de Annette Moreno:
El miercoles 26 de Abril de 1972, en la ciudad de San Diego California nace Annette Marie Moreno, siendo la tercera de doce hijos que sus padres determinaron tener para invertir sus vidas en ellos. En 1977 la familia Moreno decide mudarse a Tuczon Arizona, ciudad de su residencia hasta la fecha.
En el caso de Annette, sus papás la llevaron a los dos años de edad a tener su primera experiencia en un concierto ante una audiencia de 500 personas, lo más lógico y esperado de una niñita tan pequeña en un escenario era que después de algunos minutos soltara en llanto, la sorpresa de todos fue que terminó sin ningún problema y fue ahí donde se dieron cuenta que ese era su lugar.
Con una formación y eduación en la música, a partir de los 12 años Annette inicia su carrera perteneciendo al grupo Mariachi "Los Salmos" con quienes participó como violinista y cantante hasta la edad de 24 años; para entonces a Annette no solo le gustaba la música y cantar, también habia escrito algunas letras de canciones que comenzaban a reflejar el deseo que había dentro de su corazón, ese deseo se resume en la ayuda a personas con necesidad de apoyo, amor y esperanza.
Usando letras de su inspiración en 1995 grabó su primer álbum como solista, el título "Volar Libre" comenzaba a describir el mensaje que ella llevaba por dentro y que la guió a dar un giro en su vida, en 1997 después de estar enfocada por años en el género de música ranchera (mariachi), se integra como vocalista del grupo "Rojo" (Emmanuel Espinosa), quienes tocan un género totalmente diferente (Rock/Pop).
En el 2001 Rojo lanza su primer álbum que lleva por titulo el nombre de la banda, y que contiene una canción de la composición de Annette Moreno: "Jardín de Rosas"; el éxito fue tal que comienzan a salir de gira a diferentes países como Japón, Mexico y casi todos los países de centro y sudamérica.
Paralelamente en el mismo año 2001 saca su segundo álbum como solista "El Amor que me das", a pesar de ser apenas el segundo material, y de no estar enfocada en ese entonces como solista, comienza a romper records en la música cristiana latina y recibe la nominación para los premios "Ritmo Latino".
En el año 2002 Annette decide enfocarse en su trabajo como solista y junto con su hermano (Elí) inician lo que hoy conocemos como "Annette y Jardín", esta decisión originó su salida del Grupo Rojo.
El primero de octubre del 2002 sale el tercer álbum "Un Angel Llora" y con las canciones preferidas del público "Bájate de la Canoa", "Complicado" y "Sonrisa al revés" por bastante tiempo ocupa los primeros lugares en las radios cristianas de México y otros países latinos.
Es con este álbum que en el 2003 recibe varias nominaciones como son: "Latin Grammy", "Premios Arpa", "Premios Vida", "La Conquista", "Integridad" y "De la Gente" de los cuales gana el máximo galardón en "Premios Arpa", "La Conquista" y "Premios Vida".
Después de casi un año, al final del 2003 lanza un nuevo álbum "Navidad" y con él transmite un mensaje de paz y esperanza; sin perder su estilo, utiliza melodías acordes a la temporada y el resultado es un CD muy aceptado entre sus fans.
Con el lanzamiento de su última producción "Ruleta Rusa", el 2004 presenta retos mayores y desafiantes, con mucha rapidez y se venden miles y miles de copias en todos los países que gustan de su música; con las canciones nuevas de este proyecto no solo ha tocado al público que la sigue sino también ha logrado llegar a muchos jóvenes que no han escuchado el mensaje de vida, el mensaje que presenta al Espiritu que transforma radicalmente a cualquiera que es expuesto al verdadero amor, ese es uno de los principales objetivos de Annette y Jardín.
Además de las producciones que como solista ha hecho, también ha participado en otros proyectos como "Música Grupera", "Orbita X", "No me Critiques", "Proyecto Discipulo" e "Israel 3", sin contar con temas musicales de las películas "Punto y Aparte" del reconocido director Paco del Toro, y "A day without a Mexican" (Un día sin mexicanos).
En los últimos dos años más de 2 millones de personas han asistido a los conciertos de Annette y Jardín, se ha presentado en lugares como el "Estadio Azteca" (Ciudad de México) ante 100 mil personas.
Annette en tre 2004 hacia finales del 2005 desarrolla varios proyectos como son el REWIND, un álbum recopilatorio de sus éxitos musicales, y luego el álbum en vivo donde se despliega una logística interesante para la realización del mismo.
Actualmente Annette Moreno se encuentra promocionando su último material titulado "Annette Moreno" en el cual logra presentar un mensaje muy personal pero de una manera muy fácil de recibir.

Fanny Lu


Biografia de Fanny Lu:
Fanny Lucía Martínez Buenaventura nació en Cali, Valle del Cauca, 8 de febrero de 1972, más conocida como Fanny Lú, es una cantante y actriz colombiana, está casada y tiene dos hijos, se graduó como Ingeniera Industrial, en la actualidad se le ha considerado como «la reina del tropipop» un género nuevo donde se fusionan los ritmos tropicales y el vallenato colombiano.
Fanny Lú se inició en el mundo del espectáculo colombiano participando como presentadora de un magazín musical llamado Siempre música. Luego se dio a conocer como locutora en dos de las principales emisoras radiales de Colombia, sin embargo, no fue hasta 1998cuando participó dentro del elenco de la telenovela colombiana Perro amor protagonizada por Julián Arango, Isabella Santo Domingo y Dana García. En esta ocasión Fanny interpretó a Ana María Brando.
Estudió en el Colegio Bolívar y luego ingresó a la Universidad de los Andes. Trabajó en televisión antes de ingresar al negocio de la música.
Lágrimas cálidas es el primer álbum de Fanny Lú y fue producido por José Gaviria. De este trabajo discográfico se desprendió como primer sencillo la canción "No te pido flores", que rápidamente empezó a sonar con insistencia en las emisoras y discotecas colombianas. "No te pido flores" se mantuvo durante cinco semanas en el primer lugar de las listas musicales en Colombia además de recibir el premio "Móvil de Oro" de ideas Comcel y Universal Music, debido a las más de 30.000 descargas efectuadas en formato para ringtone.
Lágrimas cálidas fue nominado a los premios Shock 2006 en cuatro categorías: Solista femenina, canción de radio por "No te pido flores", álbum de radio y mejor artista nacional.
Durante el 2006, Fanny Lú y su primera producción discográfica recibieron Disco de Oro en Colombia por sus miles de ventas, y lograron cruzar las fronteras nacionales para consolidarse en países como Perú, Venezuela y Ecuador (donde recibió Disco de Oro por superar las 7.000 copias vendidas). También en el 2006 Fanny Lú se presentó junto al cantante colombiano
Fonseca en el concierto "Viva Colombia", realizado en Lima, Perú. Las entradas para este show se vendieron en tiempo récord.
El 8 de diciembre de 2008, salió al mercado el álbum Dos, también producido por José Gaviria. El primer sencillo, "Tú no eres para mí", tuvo éxito inmediato internacional, llegando al número uno en numerosas estaciones de Colombia, Latinoamérica y Estados Unidos.

Tiziano Ferro


Biografia de Tiziano Ferro:
Tiziano Ferro nació en Latina el 21 de febrero de 1980. Desde el 2005 vive en Londres. Siguiendo los brillantes resultados que logró en la escuela secundaria, Tiziano se registró en la universidad donde realizó cursos en dos facultades distintas: un año de ingeniería y luego ciencias de la comunicación e información, ambos en Roma. Mucho mejores fueron los resultados alcanzados con la música: 7 años de guitarra clásica, 1 año de batería y 2 años de piano. En 1996, a la edad de16 años ingresó al coro gospel local, lo que lo ayudó a mejorar sus condiciones vocales y lo impulsó a conocer a fondo la música de color. Durante los dos años del período '96 - '97 asistió a la escuela de doblaje y trabajó como locutor en un par de estaciones de radio locales. Durante los dos años siguientes ingresó en la Academia de Canto de San Remo: el primer año fue un desastre, ya que no pasó de la primera semana, mientras que en 1998 logró clasificar como uno de los 12 finalistas. La actuación de Tiziano atrajo la atención de los productores Mara Majonchi y Alberto Salerno, quienes le ofrecieron un contrato y comenzaron a trabajar juntos; intentaron con varios arreglistas hasta que finalmente dieron con Michele Canova quien finalmente entendió y transformó las ideas de Tiziano en la búsqueda del sonido. A medida que las canciones comenzaron a tomar forma, Tiziano toma parte en la Gira de Sottotono como corista. En 2001, Tiziano firmó un contrato con EMI y en julio del mismo año lanzó su primer sencillo: "Perdono" y en tan sólo dos meses se posicionó en la cima de las listas de sencillos italianos en ventas y en tocadas de radio.

Playa Limbo

Biografia de Playa Limbo:
Playa Limbo es una agrupación musical mexicana conformada por Jorge en los teclados y la programación, Servando en la batería, Ángel en el bajo y María en la voz y la guitarra acústica, el grupo Playa Limbo hace su debut en la escena musical para darle un nuevo giro al ambiente con su maravilloso sonido. María León, es originaria de Zapopan, Jalisco, y ha estado involucrada en el mundo de las artes desde que era pequeña. Su primer acercamiento con la música fue a los 5 años, cuando comenzó a tomar clases de piano y posteriormente de guitarra, donde a su vez cantaba.Jorge Corrales nació en Mar de Plata, Argentina, pero se crió en Guadalajara, Jalisco. El gusto por la música para él viene de forma hereditaria, ya que su padre, quien es un músico extraordinario, lo llevaba desde que era un niño a verlo tocar en la sinfónica. A los 6 años de edad, comenzó a tomar clases de violín hasta que su padre le regaló su primer teclado… instrumento que lo cautivó por completo.Por su parte, Juan Servando nació en Guadalajara, Jalisco. Para él, entrar al mundo de la música se dio por pura curiosidad, ya que cuando estudiaba en la primaria, llegó a sus manos una propaganda de la escuela de música, donde se inscribió para tomar clases de batería. Ya en su adolescencia, formó un grupo con sus amigos y fue a los 16 años cuando decidió inscribirse a la Escuela de Música de la Universidad de Guadalajara, para comenzar sus estudios formales.En cuanto a Ángel Baillo, España fue el país que lo vio nacer y su conexión con la música se dio gracias al realizar su educación básica en una escuela marista, donde la formación musical era básica. Durante su infancia participó en el grupo coral durante las misas y desde ese entonces tomó clases de guitarra. En su país natal, formó parte de varios grupos pero el amor hizo que Ángel se mudara a Guadalajara, México, y comenzara una nueva vida.Para el 2005, estos cuatro talentos jóvenes se unen por coincidencias de la vida y, claro, por su gran pasión por la música, desarrollando así un novedoso y atractivo proyecto musical llamado Playa Limbo. Este grupo se caracteriza por ser tener un concepto musical original, fresco y auténtico, como su propio nombre.El grupo se dio a conocer gracias un demo, escrito, dirigido y producido por ellos mismos, con el cual alcanzaron gran reconocimiento en Guadalajara y en el bajío de México. Las canciones de este demo se escucharon en varias estaciones de radio de México, lo cual los llevó a realizar presentaciones en diversos lugares en esta zona del país. Este reconocimiento por parte del público los motivó a crear su primer álbum, el cual presentaron ante SONY BMG. Inmediatamente, los directivos se interesaron en ellos y a partir de marzo de 2007, Playa Limbo forma parte del elenco de esta compañía.Actualmente, Playa Limbo se encuentra promocionando su primer material discográfico, que se titula ‘Canciones de Hotel’. Este álbum contiene 14 temas, todos de su propia autoría, y con ellas relatan historias de la vida cotidiana, del amor y de las situaciones que un músico vive. El primer sencillo que se desprende de este álbum es "El eco de tu voz".