lunes, 21 de diciembre de 2009

The eagles

Biogrfia de los the Eagles:
La historia de Eagles comienza cuando Glenn Frey (cantante, guitarrista y compositor) y su amigo Don Henley (batería y cantante) se unen a la banda que acompañaba a Linda Ronstadt en la grabación de su disco Silk Purse. Tras dos años de colaborar con dicha banda, ambos deciden abandonarla para crear su propio grupo. Para ello invitan a los músicos Bernie Leadon (cuerda) y Randy Meisner (bajo) a participar en el proyecto. A ellos se les unieron posteriormente Joe Walsh (guitarra y coros), Don Felder (guitarra) y Timothy B. Schmit (bajo).The Eagles debutaron en 1972, rescatando el sonido sureño, mezclándolo con un exquisito toque de guitarra y un toque de rock un tanto suave, además de pinceladas de country y western. Del primer álbum homónimo de Eagles se desprendió el primer sencillo "Take it easy".Su segundo álbum fue Desperado en 1973 con mucha tendencia western y country. En él se encuentran dos de sus sencillos más famosos: "Desperado" y "Tequila Sunrise". El tercer álbum de Eagles apareció en 1975 bajo el título de On the Border, en el que destacó la balada "The Best of my Love", que llegó al número uno en las listas. El siguiente trabajo de la banda fue One of These Nights, que plasmaba la desilusión de la juventud estadounidense a mediados de la década de los setenta. Tras las presiones para la publicación de este disco, Bernie Leadon abandonó los Eagles, siendo sustituido por Joe Walsh, quien introdujo en la banda un mayor peso del rock.Después de este último disco, sale al mercado un recopilatorio: Their Greatest Hits 1971-75. El disco incluye los éxitos(te kiero demasiado lu) de sus 4 últimos discos. Este álbum es el tercer disco más vendido de la historia de la música con más de 29 millones de copias vendidas, sólo detrás de Thriller de Michael Jackson y Back in Black de AC-DC.[cita requerida]En 1976 Eagles publica su mejor álbum y el más vendido. El título era Hotel California, que terminó de catapultar a los Eagles a la cima de la fama y con el que ganaron un Grammy. En "Hotel California" los Eagles aportan su visión agridulce de la sociedad estadounidense a través de las ventanas de un hotel que representa metafóricamente el mundo de las drogas. Hotel California es uno de los discos más vendidos de la historia y su tema estrella y que le da título ha sido reconocido como una de las mejores canciones, y aún hoy en día sigue apareciendo en las listas de las 10 canciones más importantes de la historia de la música. De ese álbum se extrajo una frase que pasó a formar parte del lenguaje popular estadounidense: "vivir en la vía rápida" (life in the fast lane). Tras la aparición de Hotel California, Randy Meisner abandonó la banda, siendo sustituido por Timothy Schmidt.El sexto álbum llevaba el título de The Long Run, y supuso la ruptura de la formación. El disco resultó un éxito, con temas como "Heartache Tonight", "The Long Run" y "I Can't Tell You Why", pero los miembros de la banda ya habían decidido su futuro. El disco se grabó prácticamente a distancia, con los miembros de la banda a cientos o miles de kilómetros de cada uno. Corría el año 1980. Don Henley, Glenn Frey y Joe Walsh iniciaron carreras en solitario. Por esa época salen al mercado dos álbumes más. El primero es un recopilatorio de temas en directo: Live. El segundo es la segunda parte del primer recopilatorio, aunando los éxitos a partir de Hotel California.En 1994, tras catorce años de separación y después de rechazar ofertas multimillonarias por volver a tocar juntos, los Eagles deciden unirse de nuevo para seguir su carrera. Su primer trabajo de esta nueva época es el álbum Hell Freezes Over (El Infierno se congela), con cuatro nuevos temas y 11 éxitos anteriores. El nombre del disco fue dado por Don Henley. Cuando le preguntaban cuándo volverían los Eagles, éste respondía diciendo: "...cuando el infierno se congele...".En 2003 Eagles publica un doble disco recopilatorio con sus mejores temas. El título es The Complete Greatest Hits.Y en 2007 publican Long Road Out of Eden, séptimo y último álbum de estudio de la banda, del cual se desprende como primer sencillo "How Long".

High School Musical



Biogrfia de High School Musical:

High School Musical es una película-musical estadounidense estrenada el 20 de enero de 2006 por el canal de televisión Disney Channel y ganadora de un premio Emmy. Desde su estreno en 2006 se ha vuelto la Película Original de Disney Channel más exitosa hasta el momento. Cuenta con una continuación, estrenada el 17 de agosto de 2007, y una adaptación cinematográfica, estrenada el 24 de octubre de 2008. Una cuarta entrega, High School Musical 4, se ha anunciado para escribirse y la quinta fue cancelada debido a que la cuarta es la ultima segun el presidente de Disney Channel. Fue la primera Pelicula Original Disney Channel en lanzarse en Blu-ray.Fue lanzado al mercado el 23 de mayo de 2006.Incluye el detrás de escena (backstage), el vídeo musical de "I Can't Take My Eyes off of You" (videoclip inédito de la película) así como los movimientos para aprender la coreografía de "Bop to the Top" de Kenny Ortega.El DVD (con 400.000 copias vendidas en su primer día) se ha convertido en el programa de TV de más rápida venta en DVD en la industria del entretenimiento familiar en 2006 y la adaptación para TV en DVD de más rápida venta en la historia.En su primera semana de ventas en Argentina se adquirieron más de 150.000 unidades del DVD encaminándolo como el récord histórico de ventas para Disney y para el mercado.High School Musical tuvo un presupuesto de alrededor de 4 millones de dólares. Luego de su transmisión por Disney Channel, logró tener una audiencia de 7 millones de espectadores y hasta ahora la han visto más de 36 millones de personas alrededor del mundo.La mayor parte del rodaje fue llevado a cabo en Utah, al suroeste de Estados Unidos.En su estreno en España (el sábado 30 de septiembre de 2006) fue la película más vista en la historia de Disney Channel España e Hispanoamérica, con una audiencia media de 213.000 espectadores, de los cuales 86.780 fueron niños de entre 4 y 12 años. En el día del estreno fue la emisión más vista entre los niños de 4 a 20 años que cuentan con televisión de pago. Además, la película se convirtió en la segunda emisión más vista del día entre todos los canales distribuidos por plataformas de cobro, con una audiencia media de 183.820 espectadores.La página web española de High School Musical continúa registrando excelentes resultados con cerca de 1.3 milones de páginas vistas y más de 2 usuarios únicos desde su lanzamiento. El lanzamiento de la Banda Sonora tuvo similar acogida situándose entre los 50 discos más vendidos en la primera semana de venta al público, incluso después de su estreno en televisión.En Argentina un total de 8 millones espectadores convirtieron a la película en el programa especial más visto del horario central durante agosto y septiembre. De este modo consagró al filme como el más visto en la historia del Disney Channel.El disco con la banda sonora de la película se ha hecho acreedora de un puesto en los Récord Guiness como el disco de B.S.O más vendido en la historia por haber recaudado en lo que va desde su lanzamiento la cantidad de 100 millones de dólares.Fue el primer largometraje comercializado por el sitio iTunes y la primera producción de Disney Channel en ser exhibida por BBC en diciembre del mismo año.En su estreno en televisión fue vista en Estados Unidos por 7.7 millones y en Reino Unido por 789,000 espectadores por lo que fue el programa más visto en el canal regional de ambos países durante ese año.

domingo, 6 de diciembre de 2009

Motel

Biografía de Motel:
Motel es una banda que tiene sus inicios en la ciudad de México a principios del 2002, cuando dos de sus integrantes se juntan para componer canciones sin mayor pretensión o expectativa que el divertirse y hacer buena música.
Estos dos integrantes son: Guillermo "Billy" Méndez(compositor y músico), quien a muy temprana edad tuvo contacto con todo tipo de influencias e instrumentos; hasta que en la guitarra encontró su instrumento ideal; y Rodrigo Dávila Chapoy (cantante, compositor y músico), quien desde su niñez formó parte de varias bandas experimentales. Rodrigo estudió composición clásica, guitarra clásica y music synthesis en escuelas como el IAA de California, el CIEM de la Ciudad de México y en Berklee College of Music de Boston, MA.
Así pues, Billy y Rodrigo juntos, comienzan esta nueva aventura, componiendo de manera ocasional en los salones de ensayo y en los estudios caseros. Y no es sino hasta que a raíz de que ambos jóvenes tienen un entendimiento y química perfecta durante el proceso antes mencionado; que deciden continuar trabajando por varios meses, enfocándose principalmente en la composición y en la preparación de las bases del proyecto MOTEL.
Desde entonces, deciden tocar como dúo en distintos bares de la ciudad de México, hasta que un día se dan cuenta que justo éste era el momento de llevar al proyecto MOTEL, a un siguiente plano y nivel musical; justamente ahí es cuando optan por invitar a Pepe Damián y Rubén Puente a formar parte del proyecto MOTEL.
Pepe (baterista), también de familia de músicos, desde los 9 años demuestra una habilidad natural en la batería, lo cual hace posible que sus estudios profesionales de música los hiciera en la ciudad de Arizona Western Collage en USA. Desde entonces Pepe ha tenido una carrera admirable como baterista (tanto en vivo como músico de estudio), formando parte durante muchos años en la banda base de Benny Ibarra y participando en el estudio con reconocidos productores, tales como: Sabo Romo y Aureo Baqueiro.
Rubén (bajista) desde muy pequeño demuestra un interés genuino por el bajo y sus habilidades como músico lo llevan a formar parte de varias bandas, destacando su participación por muchos años en la banda base de Benny Ibarra. Rubén es hoy un bajista destacado en México y cuenta con una gran experiencia en el escenario y en el estudio. Pepe y Rubén llegan a MOTEL a finales del año 2002, justo para terminar de dar forma a lo que Rodrigo y Billy ya habían comenzado. Así los cuatro juntos, comienzan a aportar su talento y experiencia, creando una banda llena de energía y vitalidad, con un sonido fresco e innovador que no le tiene miedo a ser sencillo ni arriesgado.
El álbum debut de MOTEL para la transnacional Warner Music Group México fue producido por Aureo Baqueiro y co-producido por Jay de la Cueva e incluye 11 temas, todos de la autoría de MOTEL. La mezcla estuvo a cargo de Chuy Flores (Jumbo) y Marco Moreno. De este disco se desprende el primer sencillo promocional “Dime ven”, cuyo vídeo fue dirigido y realizado por Alex Romero “Chicle” y Rodrigo Guardiola (Vaquero) durante el mes de noviembre de 2005. Dicho vídeo fue estrenado en el canal de videos MTV el día 12 de diciembre.
Los videos "Dime Ven" y "Olvidame" estuvieron en las primeras 50 posiciones de los 100+pedidos del 2006 de MTV
Interpretan el tema: "Skimo es el lugar" (incluida en el soundtrack de (Skimo).
Su primer disco se puso a la venta en España a finales de Febrero del 2007
Cuentan con varios clubs de fans (La Magia de Motel, Street Team Motel, Dime Ven, Abriendo Paso a Motel, Nuestro Satélite, etc.) con sedes en varias ciudades de México y algunas a nivel internacional.
Rodrigo Dávila trabajó de animador en el campamento más popular de México, Valle Verde.
La mamá de Rodrigo es la celebridad Paty Chapoy, quien tiene un programa de noticias del mundo del espectáculo transmitido en México, por la televisora TV Azteca.
Al guitarrista de la banda: Guillermo "Billy" Méndez se le relaciono sentimentalmente con la exitosa cantante de popBelinda. Nunca se han desmentido estos rumores, ya que si tenian una relacion amorosa. Lo cierto es que para estas fechas ambos han terminado su relación de pareja, quedando con una buena relación amistosa y como buenos colegas musicales.
Han sido teloneros de grandes músicos, como Miguel Bosé al cual le abrieron varios conciertos en España, Shakira a la cual le abrieron su concierto cuando viajo con su Tour hacia la ciudad de México. Por mencionar algunos.

sábado, 5 de diciembre de 2009

Bad Religion

Biografía de Bad Religión:
Bad Religion es una banda de punk rock estadounidense fundada en 1980 en el sur de California por Greg Graffin(voz), Jay Bentley (bajo), Jay Ziskrout (batería) y Brett Gurewitz (guitarra). La banda ha contado con diferentes alineaciones a lo largo de sus 29 años de existencia, siendo Graffin el único miembro que ha sido constante; no obstante la banda cuenta hoy en día con 3 de sus miembros originales.
Se les adjudica comúnmente haber guiado el resurgimiento del punk rock y de haber inspirado bandas pop punk durante los últimos años de la década de 1980, así como también de haber influenciado a lo largo de su trayectoria a un gran número de músicos del punk y del rock.
Hasta la fecha Bad Religion ha lanzado catorce álbumes de estudio, dos EPs, tres álbumes compilatorios, un álbum en vivo y dos DVDs. Su álbum Suffer ha sido valorado por algunos críticos como el álbum de punk rock más relevante de todos los tiempos, aunque nunca tuvo un puesto en la lista de popularidad la Billboard. En 1993 la banda alcanzó un puesto de cartelera con su álbum Recipe for Hate, éste les dio fama mientras les aseguró el puesto número 14 de la lista Heatseekers de la Billboard de ese año. Su mayor éxito vino con Stranger Than Fiction el primer álbum en ameritarles el disco de oro en Estados Unidos, desprendiéndose de él reconocidos singles como "21st Century (Digital Boy)" e "Infected". La banda se mantuvo cosechando éxitos de manera más discreta en su nueva disquera, Warner, sin Brett Gurewitz, quien se retirara en 1994 por motivos personales. 2001 fue un año importante para la banda ya que marcó el regreso de Gurewitz y el regreso de Bad Religion a Epitaph, disquera de música independiente de la cual Gurewitz es dueño. Desde este renacer para la banda, esta se ha mantenido con la misma alienación por más de 8 años y de 3 álbumes.
Son conocidos particularmente por su sofisticado uso del estilo, metáfora, vocabulario, iconografía y armonías vocales (los denominados por la banda como oozin' aahs); esto último consagrándolos como pioneros del naciente hardcore melódico. Sus líricas suelen ser reflexivas en materia de sentimientos personales, ideologías de vida y responsabilidad social.Los orígenes de Bad Religion se remontan a finales de la década de los años 1970, cuando unos adolescentes del instituto El Camino Real High School, situado en el angelino distrito de Woodland Hills, en el Valle de San Fernando, coinciden en sus aficiones musicales y deciden formar una banda con influencias del punk del momento de bandas como The Adolescents, Black Flag ó The Germs.
El grupo en ese momento lo componían Greg Graffin (voz),Jay Ziskrout (batería), Brett Gurewitz (guitarra) y Jay Bentley (bajo). La escena punk, pese al éxito de grupos antes mencionados como Black Flag o los históricos Ramonesy Sex Pistols, aún era complicada para las bandas jóvenes que emergían y pedían una oportunidad. Por eso, Brett Gurewitz, alias Mr. Brett, se aventuró en la creación de unsello discográfico independiente con el que poder lanzar los discos de Bad Religion y, de paso, poder ayudar y ofrecer cabida a las bandas punk rock que comenzaban en la música. Gurewitz recuerda que la situación era "una escena gris en la que sólo había bandas de colegio; por eso decidimos escribir nuestra propia historia y, de paso, ayudar a otros a escribirla. Porque no teníamos cabida, tan sólo había unos pocos sellos de punk que estaban en la frontera entre lo que hacíamos y el pasado. Pero, a la vez, también había un caldo de cultivo de bandas que pedían a gritos editar sus primeros siete pulgadas. Eso es lo que nos terminó de animar".
Gurewitz funda Epitaph, sin saber en ese momento el punto de inflexión que supondría ese modesto sello en el mundo delpunk rock y del rock alternativo, estadounidense sobre todo, en el futuro. La banda graba su primer trabajo, un EPautotitulado Bad Religion, compuesto de seis canciones y lanzado mediante Epitaph en 1981. Tras ese trabajo, la banda graba su primer álbum de estudio, How Could Hell Be Any Worse?, en el que contaría con la colaboración de uno de los futuros guitarristas, Greg Hetson, que aportó un solo de guitarra en el tema Part III. En aquel momento, Hetson era guitarrista de Circle Jerks, pero compatibilizaría ambos grupos en el futuro. Durante la grabación del disco debut, comienzan a aparecer lo que sería una de las constantes en la banda californiana: los cambios en la formación. Jay Ziskrout deja la banda, tras haber grabado 8 canciones, y es sustituido por Pete Finestone, quien graba las 6 restantes. El disco tuvo una buena acogida, vendiendo más de 10.000 copias y, lo más importante, reclutando una importante legión de fans.
En 1983 comienzan a introducir nuevos sintetizadores yteclados en el segundo disco, Into the Unknown, que les llevan a un sonido más progresivo. Sus seguidores no encajan nada bien este cambio en la música de Bad Religion y critican muy duramente el álbum. Además, la formación de la banda había vuelto a cambiar, ya que Finestone dejo la banda y en su lugar entró Davy Goldman en la batería. También Jay Bentley dejó el bajo y fue sustituido por Paul Dedona. Comienzan también las primeras crisis internas y todo provoca que la banda sufra su primera ruptura. El disco actualmente está fuera del mercado y las ventas no superaron a las de How Could Hell Be Any Worse?. Un año más tarde, en 1984, Gurewitz deja la banda para tratarse de su adicción a las drogas y es reemplazado por Hetson, que ya trabajó en el disco debut de la banda. Éste habla con Graffin y le propone volver a los estudios de grabación para grabar su segundo EP, Back to the Known. En este trabajo Tim Gallegos entra a ocupar el bajo en lugar de Dedona, y Finestone vuelve a la batería. Desde 1984 hasta 1988 no se produce ninguna novedad en cuanto a grabación de nuevo material. Si que vuelven a producirse bailes en la banda, en la batería nuevamente, para ser más exactos, ya que Finestone se vuelve a marchar y es sustituido por John Albert y éste, a su vez, por Lucky Lehrer. Ambos sin ninguna relevancia en la banda.

Nelly Furtado

Biografía de Nelly Furtado:
Nelly Furtado es hija de inmigrantes de origen portugués procedentes de las Islas Azores (São Miguel), Maria Manuela y Antonio José Furtado, que se establecieron en Canadá. Nació en Victoria, en la Columbia Británica. Fue criada en una familia católica.[1] Aprendió a tocar el trombón cuando tenía nueve años de edad y el teclado a los once. Y compuso canciones cuando apenas tenía 13 años. Tras una relación sentimental muy intensa con Juan Pablo, empezó con nuevas tendencias relacionadas con ritmos sudamericanos que tienen gran influencia en su estilo musical.
Después de terminar la preparatoria, Furtado se trasladó aToronto, donde formó el dúo de Hip Hop Nelstar* en 1997 con el músico local Tallisman. "Like", una de las canciones de Nelstar* obtuvo un compromiso de ser grabada por VideoFACT en forma de videoclip, si bien Furtado sentía que el estilo musical del dúo no coincidía con su verdadera personalidad y talento, por lo que el video no sería finalmente grabado. Cantando en un club nocturno de la ciudad, el Lee's Palace, Furtado conoció al cantante de The Philosopher Kings, Gerald Eaton.
A partir del 19 de julio ha pasado por la vicaría y ha formalizado su relación con el ingeniero de sonido Demacio 'Demo' Castellon. A la ceremonia sólo acudieron las personas más allegadas a la pareja.La pareja llevaba comprometida cerca de un año. Nelly conoció a Demacio durante la grabación de su disco 'Loose'. Furtado tiene una hija de seis años llamada Nevis, de su relación anterior con el DJ y productor Jasper "Lil' Jaz" Gahunia. Cuando nació su hija, Nelly aseguró que ella había venido a darle un nuevo sentido a su vida. La cantante mantuvo en secreto su embarazo con el fin de que los medios respetaran su privacidad y ha querido seguir la misma política con su enlace.Eaton fue importante colaborador y coproductor en el álbum debut de Nelly, Whoa, Nelly!, tras firmar un contrato con DreamWorks Records. Su estilo fue descrito por la periodista del Toronto Sun, Jane Stevenson, como una mezcla de Macy Gray e Ivana Santilli, incorporando pop, bossa nova, soul, R&B, hip-hop,folky reggaeton Furtado mencionó a Cornershop, Beck y Finley Quaye, calle 13 como sus grandes influencias musicales. El álbum fue un éxito internacional, gracias a los sencillos I'm like a Bird, Turn off the light y ...On the radio (Remember the days).
El 20 de septiembre de 2003, Furtado dio a luz a su primera hija, Nevis. El padre de la niña es su ex pareja Jasper Gahunia(conocido por Lil' Jaz o P.D. Man).Su tercer álbum, Loose, lanzado el 20 de junio de 2006, en el cual Furtado da un paso en su madurez donde ha dejado de ser una "niña popera" a aprender a moverse en el mundo del Hip Hop y a codearse con gente como Timbaland.
En mayo de 2006 se publicó la noticia que había grabado una canción con Justin Timberlake, llamada "Crowd Control", después de que este hubiera participado en su vídeo de "Promiscuous". Con "Give It to Me", forma parte del nuevo álbum de Timbaland; este es otro trabajo de Hip Hop de la cantante. El 7 de febrero de 2007, la canción fue presentada en el programa TRL (Total Request Live), de MTV (EE. UU.).
Furtado anunció recientemente que grabará un álbum completamente en español, con el músico y productorargentino Gustavo Santaolalla. El disco comenzará a grabarse en la ciudad de Buenos Aires cuando culmine la promoción de lo que es su tercer material discográfico, Loose. Según la cantante, Juanes podría ser uno de los invitados en su disco en español, ya que reiteró su interés en repetir esa "magia" con el colombiano.
En el año 2007 ha estrenado su papel de actriz en la serieCSI: NY, exactamente en el capítulo 15 de la tercera temporada, "Some Buried Bones".
En la edición brasileña de Loose, la canción All Good Things cuenta con la participación de Di Ferrero, vocalista de NX Zero.
En septiembre de 2007 se reedita Loose, en una edición especial para el mercado español. Con 4 canciones totalmente en castellano, la artista canadiense trata de conquistar un mercado que en un principio se le resistía pero del que ha logrado vender más de 40.000 copias. Además, en la edición del su último disco, se incluirá una canción inédita para asegurarse el triunfo.
En 2006, supuestamente haría su debut en el cine, en la película Nobody's Hero, aunque esto no ha sido confirmado y finalmente el proyecto no salió a la luz.
En la entrega de los Premios Principales 2007 gana el premio de la Categoría Internacional en lengua no Española como Mejor Artista. En una de las actuaciones de esa gala , colabora con Juanes en las canciones Te Busque y Fotografía.
A finales de 2007 sale a la luz un DVD/CD con el concierto que ofreció en Toronto con motivo de la gira Get Loose. Destacan canciones conocidas como "I'm Like a Bird", "Say It Right", "All Good Things (Come to an End)", "Runaway" y "Heart of Glass", una versión de la clásica canción del grupoBlondie.
El DVD incluye además un documental que relata sus experiencias en las diferentes ciudades que fue recorriendo en su gira mundial. El CD incluye sus 11 temas más conocidos, 10 de ellos son de su último álbum, Loose.
El 23 de febrero de 2008, Nelly se presentó con éxito en elFestival de la Canción de Viña del Mar, en Chile, donde el público la premió con Antorchas de Plata y Oro y una Gaviota de Plata, las máximas condecoraciones que entrega el prestigioso festival.